Архитектура: от авангарда к современному искусству

Курс «Архитектура: от авангарда к современному искусству» предлагает глубокий взгляд на то, как архитектура становится медиумом памяти, утопии, эксперимента и художественного высказывания. Эта программа поможет лучше понять взаимосвязь архитектуры с современными художественными практиками и культурным контекстом.

Архитектура как форма культурной памяти

Архитектура нередко выступает архивом прошлого — эмоциональным, историческим и визуальным. В рамках вебинара «Архитектура и память» слушатели исследуют ключевые примеры, в которых художники обращались к теме руин, следов истории и исчезающих пространств.

Художественные практики, работающие с памятью

• Ансельм Кифер — монументальные полотна-руины и работа с травмой прошлого;
• Илья Кабаков — пространственные инсталляции как воспоминания о советской повседневности;
• Валерий Кошляков — «иконопись руин» и образность утраченной архитектуры;
• Рейчел Уайтред — скульптурные отливки пустот как материальное воплощение отсутствия.

Архитектура чудесного: переосмысление индустриального

Вебинар посвящён тому, как индустриальная архитектура может предстать объектом художественного восхищения. Немецкие фотографы Бернд и Хилла Бехер сделали заводские трубы, водонапорные башни и очистительные сооружения частью музейного наследия.

Метод остранения в архитектурной фотографии

Систематизация, нейтральность взгляда и строгая композиция позволили превратить повседневные объекты в иконы визуальной культуры. Вебинар Глеба Ершова объясняет, почему работы Бехеров стали знаковыми для современного искусства.

Утопия, антиутопия и архитектурные эксперименты

С XVI века утопические идеи формировали архитектурное воображение Европы. Сегодня утопия и антиутопия — мощные инструменты художественного исследования будущего и настоящего.

От литературных образов к пространственным проектам

• Николай Полисский — ленд-арт как коллективное утопическое действие;
• Александр Бродский — «поэмы пространства», игра с масштабом и материалами;
• Павел Пепперштейн — проект «Город Россия» как визуальная антиутопическая теория.

Архитектура будущего: авангардные прорывы

На рубеже XX века художники-авангардисты предложили радикальное переосмысление архитектуры. Конструктивисты, дадаисты и их последователи изменили роль пространства в искусстве.

От «Мерцбау» до проунов

На вебинаре рассматриваются инсталляции Курта Швиттерса, включая легендарную «Мерцбау», а также уникальные архитектурные формы Эль Лисицкого — проуны, оказавшие влияние на язык современного искусства.

Архитектурные интервенции в городской среде

Современное искусство активно выходит в публичное пространство, вступает в диалог с городской тканью и вовлекает зрителя в опыт взаимодействия с архитектурой.

Художники, меняющие город

• Гордон Матта-Кларк — разрезанные здания и критика городской среды;
• Тацу Ниси — неожиданные инсталляции вокруг привычных городских объектов;
• Тадаси Кавамата — деревянные структуры как временные архитектурные жесты.

Чему научится слушатель

• понимать архитектуру как медиум художественного высказывания;
• анализировать инсталляции, ленд-арт и архитектурные проекты в культурном контексте;
• разбираться в направлениях авангарда и современной художественной архитектуры;
• видеть связь между прошлым, настоящим и будущим в архитектурных экспериментах.