
Синхронизация
Образовательный проект, который помогает людям находить новые смыслы, расширять кругозор и получать знания в доступном формате.
Мы создали курс с целью предоставить вам детальное руководство по ключевым аспектам живописи, чтобы вы могли стать сознательными посетителями художественных выставок.
Что вы изучите
Содержание курса
Каждое занятие включает в себя видеолекции, дополнительные материалы и тест для усвоения изученного материала.
Например, в уроке по композиции вы получите информационную брошюру, которая подробно описывает ключевые принципы создания художественных композиций и их воздействие на восприятие зрителя. Кроме того, мы добавили два дополнительных видео, одно из которых посвящено загадкам произведения Леонардо да Винчи "Тайная вечеря", а второе исследует эксперименты импрессионистов.
В заключение курса вас ожидает курсовая работа и подробные рекомендации по тому, как правильно рассматривать произведения искусства.
Структура курса
Основы и подготовка
Первое занятие погрузит вас в "кулисную" часть создания живописи: от выбора материалов до намерений художника и его взаимодействия со зрителем. Вы узнаете, как формируется идея и реализуется в полотне.
Техники и методы графики и живописи
На этом занятии разберёмся в различиях и истории появления масляной живописи и графики, обсудим, почему порой маленькие графические произведения могут выразить больше, чем большие холсты. Мы также рассмотрим инструменты для графики и живописи, обратим внимание на детали, которые могут быть важны при осмотре работ в музее.
Композиция: форматы
Зачем и почему определённые сцены представлены в конкретных форматах? Обсудим, как формат влияет на передачу идеи художника и как нестандартное использование формата может трансформировать знакомые сюжеты.
Композиция: структура
Как именно мы смотрим на произведения искусства? Мы узнаем о различных типах композиции и обсудим, как композиционные правила установленные художником, влияют на наше восприятие.
Свет, цвет, линия
На последнем занятии исследуем, как художник использует цвет, свет и линии для передачи глубины и эмоций в своих работах, создавая символы и новые формы визуального выражения.
Образовательный проект, который помогает людям находить новые смыслы, расширять кругозор и получать знания в доступном формате.
О нём известно немного, но его картины не отпускают. Вермеер — загадка из Делфта, художник, чья живопись будто вне времени. Поговорим, в чём магия его света и тишины — и почему нам хочется смотреть на его полотна бесконечно.
Свет и тень гения: от триумфа до изгнания.Этот класс посвящён одному из самых дерзких и загадочных художников эпохи Ренессанса — Микеланджело Меризи да Караваджо. Его творчество перевернуло представления о живописи, поразив современников ярким реализмом, смелыми сюжетами и эмоциональной силой. Именно он довёл технику кьяроскуро — резкого контраста света и тени — до совершенства и сделал её выразительным языком драмы.Вместе мы пройдём путь художни
Футура — один из пионеров в мире живописи и стрит-арта, работы которого выставлялись в таких институциях, как Музей современного искусства в Лос-Анджелесе. Он сотрудничал с брендами Louis Vuitton и Supreme, создавал обложки альбомов для группы The Clash. Теперь Футура делится своим уникальным, энергичным подходом к абстрактному искусству. Вы узнаете, как выражать себя, используя цвет, объем и детали. Всё, что нужно для создания искусства, — это и
Цвет, свобода и экспрессия: как фовизм преобразил Матисса. Всё по сути — без теоретических отсылок и длинных цитат.
О нём говорили, что даже природа его боялась. Брейгеля ценили за иронию и детали. А как смотрим на него мы? На курсе разберём, почему его миры до сих пор актуальны — и как он их строил шаг за шагом.