Мы создали курс с целью предоставить вам детальное руководство по ключевым аспектам живописи, чтобы вы могли стать сознательными посетителями художественных выставок.
Что вы изучите
- Анализировать произведение искусства по элементам: замечать композицию, игру света и цвета
- Проникать в глубинные смыслы, скрытые за изображением
- Оценивать и находить прекрасное в творениях, которые ранее не привлекали вашего внимания
- Осваивать специализированную терминологию критиков и искусствоведов, такую как имприматура, лессировка, аспектива
Содержание курса
Каждое занятие включает в себя видеолекции, дополнительные материалы и тест для усвоения изученного материала.
Например, в уроке по композиции вы получите информационную брошюру, которая подробно описывает ключевые принципы создания художественных композиций и их воздействие на восприятие зрителя. Кроме того, мы добавили два дополнительных видео, одно из которых посвящено загадкам произведения Леонардо да Винчи "Тайная вечеря", а второе исследует эксперименты импрессионистов.
В заключение курса вас ожидает курсовая работа и подробные рекомендации по тому, как правильно рассматривать произведения искусства.
Структура курса
Основы и подготовка
Первое занятие погрузит вас в "кулисную" часть создания живописи: от выбора материалов до намерений художника и его взаимодействия со зрителем. Вы узнаете, как формируется идея и реализуется в полотне.
Техники и методы графики и живописи
На этом занятии разберёмся в различиях и истории появления масляной живописи и графики, обсудим, почему порой маленькие графические произведения могут выразить больше, чем большие холсты. Мы также рассмотрим инструменты для графики и живописи, обратим внимание на детали, которые могут быть важны при осмотре работ в музее.
Композиция: форматы
Зачем и почему определённые сцены представлены в конкретных форматах? Обсудим, как формат влияет на передачу идеи художника и как нестандартное использование формата может трансформировать знакомые сюжеты.
Композиция: структура
Как именно мы смотрим на произведения искусства? Мы узнаем о различных типах композиции и обсудим, как композиционные правила установленные художником, влияют на наше восприятие.
Свет, цвет, линия
На последнем занятии исследуем, как художник использует цвет, свет и линии для передачи глубины и эмоций в своих работах, создавая символы и новые формы визуального выражения.
