
Синхронизация
Образовательный проект, который помогает людям находить новые смыслы, расширять кругозор и получать знания в доступном формате.
Мы создали курс с целью предоставить вам детальное руководство по ключевым аспектам живописи, чтобы вы могли стать сознательными посетителями художественных выставок.
Что вы изучите
Содержание курса
Каждое занятие включает в себя видеолекции, дополнительные материалы и тест для усвоения изученного материала.
Например, в уроке по композиции вы получите информационную брошюру, которая подробно описывает ключевые принципы создания художественных композиций и их воздействие на восприятие зрителя. Кроме того, мы добавили два дополнительных видео, одно из которых посвящено загадкам произведения Леонардо да Винчи "Тайная вечеря", а второе исследует эксперименты импрессионистов.
В заключение курса вас ожидает курсовая работа и подробные рекомендации по тому, как правильно рассматривать произведения искусства.
Структура курса
Основы и подготовка
Первое занятие погрузит вас в "кулисную" часть создания живописи: от выбора материалов до намерений художника и его взаимодействия со зрителем. Вы узнаете, как формируется идея и реализуется в полотне.
Техники и методы графики и живописи
На этом занятии разберёмся в различиях и истории появления масляной живописи и графики, обсудим, почему порой маленькие графические произведения могут выразить больше, чем большие холсты. Мы также рассмотрим инструменты для графики и живописи, обратим внимание на детали, которые могут быть важны при осмотре работ в музее.
Композиция: форматы
Зачем и почему определённые сцены представлены в конкретных форматах? Обсудим, как формат влияет на передачу идеи художника и как нестандартное использование формата может трансформировать знакомые сюжеты.
Композиция: структура
Как именно мы смотрим на произведения искусства? Мы узнаем о различных типах композиции и обсудим, как композиционные правила установленные художником, влияют на наше восприятие.
Свет, цвет, линия
На последнем занятии исследуем, как художник использует цвет, свет и линии для передачи глубины и эмоций в своих работах, создавая символы и новые формы визуального выражения.
Образовательный проект, который помогает людям находить новые смыслы, расширять кругозор и получать знания в доступном формате.
Лекционная программа Эрмитажа охватывает темы искусства и культурного наследия. Программу разработали эксперты из Государственного Эрмитажа.25 мая 2023 года, четверг, в 18:00— обзор художественных музеев Бельгии.
В мире искусства, моды и философии существуют установленные нормы и правила. Однако в каждой из этих сфер есть талантливые новаторы, которые осмеливались переступить границы привычного. Именно их революционные идеи оказали неизгладимое влияние на общество.На протяжении семи вечеров мы представим вам истории выдающихся личностей. Узнайте, как Шанель изменила восприятие женской моды, как философия Ницше оказала влияние на двадцатый век, как Заха Ха
1. Вебинар "Архитектура и память" Изучение темы памяти в искусстве простирается от романтического осмысления развалин до изображения исторической памяти в поствоенном периоде. На этом вебинаре вы узнаете о творчестве Ансельма Кифера, который создавал полотна в виде руин, обширных инсталляциях Ильи Кабакова, иконописных работах Валерия Кошлякова и пространственных экспериментах Рейчел Уайтред. 2. Вебинар "Архитектура чудесного" Бернд и Хилла Бехер
Ювелирные украшения: от символов до искусстваКольцо с бриллиантом стало неизменным атрибутом помолвки, а дорогие часы — символом высокого статуса. Но задумывались ли вы, откуда возникли такие традиции и как украшения превратились в язык символов?
Погружаемся в творческий путь загадочного художника, чтобы разобраться, почему его личность окутана мифами. Вместо чтения исследования Александра Махова «Джорджоне».