В начале XX века кинематограф только зарождался как форма художественного выражения. Создатели фильмов стали размышлять о необходимых нормах для понимания кинематографа зрителями. Сформулированные тогда принципы остаются релевантными и поныне.
Хотя технологии монтажа эволюционировали от плёночных к цифровым, а графика стала более сложной, базовые правила не изменились, так как человеческое восприятие визуальной информации остается постоянным.
В этом курсе мы освоим техники монтажа, начиная от экспериментов Льва Кулешова до современных работ уважаемых режиссеров. Исследуем разнообразные методы монтажа, применяемые такими мастерами, как Дэвид Финчер, Квентин Тарантино и Гай Ричи, и узнаем, как эти методы могут быть использованы в ваших собственных проектах.
Мы будем детально разбирать фильмы на кадры, анализируя выбор моментов для монтажа. Кроме того, изучим особенности редактирования сцен различных жанров — от диалогов до сцен погонь и драк.
Этот курс будет полезен как для профессионалов кинематографа, так и для любителей кино, желающих понять и оценить фильмы на более глубоком уровне.
Подходы к созданию кинематографа от Эйзенштейна до Тарантино
Навыки, которые вы развивете:
Платформа для онлайн-обучения, где люди могут изучать различные предметы и навыки. Она была основана в 2010 году и предлагает широкий спектр курсов, разработанных экспертами по соответствующим областям знаний. На платформе Udemy вы можете найти курсы по самым разным темам, включая программирование, маркетинг, бизнес, языки программирования, дизайн, фотографию, музыку, здоровье и фитнес, личное развитие и многое другое. Курсы представлены в виде в
Режиссер монтажа, режиссер документального кино и рекламы, моушн-дизайнер. Опыт работы на телевидении с 2009 года. Работал на различных телевизионных и кино проектах в России и за рубежом. Преподает Adobe Premiere c 2013 года. Вел курсы на ведущих телеканалах и видеопродакшенах: Первый канал, СТС, Домашний, НТВ, RuTV и других. Преподаватель "Теории и практики монтажа" в MobileTraining, Московская школа кино, Scream School, Школа Клипмейкер. Работ
7 вебинаров о том, как кинематограф прошел путь от немого кино до VR-технологийСовременное кино зачастую трудно понять с первого просмотра. Не всегда удаётся уловить все отсылки в фильмах Тарантино или сразу оценить очередного победителя «Оскара». Это неудивительно, ведь кино прошло долгий путь: от «движущихся картинок» до сложного искусства с уникальным языком. Чтобы наслаждаться фильмами в полной мере, нужно понять их историю и контекст. Именно
Саша Малков
Программа обучения от опытного пилота с богатым педагогическим стажемЗагляни в будущее своей карьеры уже сегодня: профессия пилота дронов указана в «Атласе новых профессий», созданном Агентством стратегических инициатив.Что ты получишь на курсе42 урока. 6 лет экспертизы в области аэросъемки. Длительность курса варьируется от 7 до 30 дней.
Диалог в кино — это не просто болтовня. Узнаем, зачем он нужен, как работает и почему иногда лучше обойтись без него. Без длинного чтения Сегер и Рейми.
Алексей Ясный
С помощью этого курса вы научитесь создавать привлекательное и эстетичное визуальное оформление видео, которое привлекает внимание, удерживает зрителя и повышает ваш профессиональный статус. В одном емком и легком курсе вы получите весь мой опыт.Современные зрители на платформах вроде YouTube, Instagram, TikTok и других соцсетях привыкли к высококачественному контенту и предъявляют высокие требования к видеоматериалам. Чтобы заинтересовать их, ну
Наташа Панфилова
Темы вебинара: Методы создания увлекательных видео, способных привлечь аудиторию и финансирование. Восемь научных принципов, которые способствуют виральности видео с экспертным содержанием. Что будет обсуждаться на вебинаре? Обсуждение причин, почему короткие видео нас захватывают, и как они помогают преодолеть игнорирование рекламы: научный подход. Ключевые элементы для создания трендов в коротких видео на 2024 год: Техники управления внима
