В начале XX века кинематограф только зарождался как форма художественного выражения. Создатели фильмов стали размышлять о необходимых нормах для понимания кинематографа зрителями. Сформулированные тогда принципы остаются релевантными и поныне.
Хотя технологии монтажа эволюционировали от плёночных к цифровым, а графика стала более сложной, базовые правила не изменились, так как человеческое восприятие визуальной информации остается постоянным.
В этом курсе мы освоим техники монтажа, начиная от экспериментов Льва Кулешова до современных работ уважаемых режиссеров. Исследуем разнообразные методы монтажа, применяемые такими мастерами, как Дэвид Финчер, Квентин Тарантино и Гай Ричи, и узнаем, как эти методы могут быть использованы в ваших собственных проектах.
Мы будем детально разбирать фильмы на кадры, анализируя выбор моментов для монтажа. Кроме того, изучим особенности редактирования сцен различных жанров — от диалогов до сцен погонь и драк.
Этот курс будет полезен как для профессионалов кинематографа, так и для любителей кино, желающих понять и оценить фильмы на более глубоком уровне.
Подходы к созданию кинематографа от Эйзенштейна до Тарантино
Навыки, которые вы развивете:
Это пробный урок. Оформите подписку, чтобы получить доступ ко всем материалам курса. Премиум
Платформа для онлайн-обучения, где люди могут изучать различные предметы и навыки. Она была основана в 2010 году и предлагает широкий спектр курсов, разработанных экспертами по соответствующим областям знаний. На платформе Udemy вы можете найти курсы по самым разным темам, включая программирование, маркетинг, бизнес, языки программирования, дизайн, фотографию, музыку, здоровье и фитнес, личное развитие и многое другое. Курсы представлены в виде в
Режиссер монтажа, режиссер документального кино и рекламы, моушн-дизайнер. Опыт работы на телевидении с 2009 года. Работал на различных телевизионных и кино проектах в России и за рубежом. Преподает Adobe Premiere c 2013 года. Вел курсы на ведущих телеканалах и видеопродакшенах: Первый канал, СТС, Домашний, НТВ, RuTV и других. Преподаватель "Теории и практики монтажа" в MobileTraining, Московская школа кино, Scream School, Школа Клипмейкер. Работ
Роман Фрэнка Герберта «Дюна», выпущенный в 1965 году, стал первым культовым американским фантастическим произведением о космосе, предшествовавшим «Звездным войнам».Захватывающий сюжет, философская проблематика и связь с древней и современной культурой: бескрайняя пустыня, далекая галактика, великая империя, синие глаза фрименов, добыча меланжа и песчаные черви. Роман стал основой целой вселенной, продолжения к которой писали как сам Герберт, так
Когда легендарному режиссёру Вернеру Херцогу было 19 лет, он украл камеру и снял свой первый фильм. 70 фильмов и 50 наград спустя, Херцог обучает созданию документального и игрового кино.На этом курсе вы освоите искусство сторителлинга, операторского мастерства, поиска локаций, самофинансирования, проведения интервью в документалистике и воплощения своих идей в жизнь.К концу обучения вы будете снимать бескомпромиссное кино.
Мир «Дюны» переплетается с психологическими манипуляциями, политическими интригами, пророчествами и культурными аллюзиями. На лекции филолога и специалиста по фэнтези Марии Штейнман мы узнаем, почему эта история, созданная в середине прошлого века, актуальна и сегодня.Почему Пол Атрейдес отправляется в своё путешествие?Кто такие песчаные черви и что делает орден Бене Гессерит?Как «Дюна» повлияла на фантастику и фэнтези?Мария Штейнман отмечает, чт
Алена Гайворонских
Тренды для брендов и не только. Обучаем актуальной видеомагии, особенно сильно полюбившейся брендам одежды и фэшн блогерам!
4 причины, объясняющие величие фильма Бергмана, чтобы понять, чем он заслужил свой культовый статус. Без необходимости изучать 500 страниц «Исповедальных бесед» режиссера.
