В курсе Сэмюэл Андреев приглашает нас в увлекательное путешествие по жизни и творчеству выдающихся композиторов классической музыки — от Баха до Стравинского. Мы погружаемся в изучение их уникального стиля, новаторских приёмов, личных обстоятельств и культурной среды, в которой создавались их произведения.
Лекции посвящены значимому вкладу этих композиторов в развитие классической музыки, их влиянию на последующие поколения и тому, почему их творчество остаётся актуальным и сегодня. В ходе курса мы обретаем более глубокое понимание силы классической музыки: её способности вызывать эмоции, бросать вызов привычному и отражать весь спектр человеческого опыта.
Это пробный урок. Оформите подписку, чтобы получить доступ ко всем материалам курса. Премиум
Сэмюэл Андреев — известный композитор и преподаватель, обучавшийся композиции в Париже и удостоенный престижных наград, включая премию Анри Дютийё. Его камерные, оркестровые, вокальные и сольные произведения исполняются, записываются и транслируются по всему миру.Андреев преподавал в таких ведущих музыкальных вузах, как Высшая школа музыки Женевы и Высшая школа музыки во Фрайбурге, а также проводил мастер-классы в многочисленных консерваториях и
Глубокий разбор истории жанра метал и его связи с сатанизмом, чтобы понять их взаимосвязь. Без необходимости читать книгу «Сатанизм в теории и на практике» или искать скрытые знаки.
Кевин Натаниэль
"Все дело в ритме" (курс на английском языке, но все интуитивно понятно и без перевода, просто следуйте за ведущим) — это метод обучения игре ритма и улучшения ритма для музыкантов всех уровней.Вводный курс, организованный афро-музыкантом Кевином Нэйтанилом, охватывает широкий спектр ритмов от самых простых трех и четырех счетов до сложных клав и синкопированных паттернов в циклах на 8, 12 и 16 счетов и многое другое.Этот курс для вас,
Ашер, обладатель 8 премий «Грэмми», раскрывает технические приёмы, уроки карьеры и прорывные советы, которые помогали ему завораживать публику более 25 лет. Впервые вы узнаете, как Ашер подходит к выступлению и покоряет зрителей — от студии до сцены.
Анализ конфликта двух рэперов помогает глубже понять их треки, сосредотачиваясь на скрытых смыслах и подтекстах. Вместо того чтобы прослушивать 15 музыкальных альбомов и читать книгу Бена Вестхоффа «История гангста-рэпа», такой разбор предлагает краткий и понятный способ разобраться в контексте противостояния, что позволяет лучше осмыслить их творчество и понять развитие жанра гангста-рэпа.
Музыка умеет «включать» эмоции. Разберёмся, как композиторы добиваются нужного настроения через тональности, аккорды и звучание. Поймём, что связывает классику XIX века, рок-хиты 70-х и поп-песни 90-х — и почему базовые музыкальные законы работают во всех жанрах.
