Главная страницаКатегория 3д графика: разноеПрофессия моушн-дизайнер в 2D и 3D

Профессия моушн-дизайнер в 2D и 3D

Name: Профессия моушн-дизайнер в 2D и 3D
Price: 13 USD

Contended

Продолжительность

104 ч 24 мин

Категория

3Д Графика: Разное

Количество уроков

440 Видео

Дата добавления

24 июл. 2026 г., 00:01

Язык

Русский

Дата выхода

9 дек. 2025 г., 10:00

Профессия моушн-дизайнера объединяет творчество, работу с графикой, анимацией и современными инструментами. Это направление позволяет строить карьеру в рекламе, кино, геймдеве и работать в удобном формате — удалённо, в студии или на фрилансе.

Преимущества курса

На курсе вы получите практические навыки, востребованные индустрией уже сегодня.

реальные брифы от компаний-партнеров;
освоение ключевых инструментов: After Effects, Cinema 4D, Adobe Illustrator;
участие в хакатонах с разнообразными задачами;
актуальная программа, адаптированная под тенденции рынка 2025 года.

Кому подойдёт курс

Новичкам — поможете собрать портфолио и начать карьеру с поддержкой наставников.
Специалистам смежных сфер — добавите навыки анимации к компетенциям в SMM, маркетинге, дизайне или видеомонтаже.
Тем, кто хочет сменить профессию — освоите востребованную специальность и сможете работать в рекламе, кино или геймдеве.

Преимущества профессии

Моушн-дизайнеры создают анимацию, которая за несколько секунд передаёт объёмную информацию и усиливает эффект от визуального контента.

Профессия входит в топ самых перспективных и высокооплачиваемых: по данным nobledesktop.com, к 2030 году спрос на специалистов вырастет на 16%.

Мы готовим специалистов с реальными кейсами в портфолио, способных работать на российском и международном рынке.

Программа курса

Блок 1. Введение в моушн‑дизайн

Теория

Освоите основы профессии: композицию, цвет, типографику и работу с графикой в анимации.

Опыт

Создадите дизайн‑концепцию, шрифтовую композицию и постер, научитесь работать с референсами.

Блок 2. Работа в After Effects

Теория

Анимация текста, персонажей и инфографики, использование плагинов, работа с 2D и 3D, принципы анимации Disney.

Опыт

Создадите более 7 мини‑проектов, 2 ролика и собственный шоу-рил.

Блок 3. Работа с брифом и UI-анимацией

Теория

Освоите работу с клиентским брифом и научитесь создавать анимацию интерфейсов.

Опыт

Сделаете UI‑ролик в After Effects.

Блок 4. 3D‑моделирование и анимация в Cinema 4D

Теория

Моделирование объектов и сцен, текстурирование, работа со светом, использование ригов, камер и симуляций.

Опыт

Создадите 11 проектов в статике и динамике, выполните анимацию с освещением, текстурами и рендером.

Блок 5. Создание персонажа и его анимации

Теория

Полный цикл: идея, моделинг, ретопология, текстуринг, риггинг и финальная анимация.

Опыт

Разработаете персонажа, окружение и финальный анимационный ролик.

Блок 6. Симуляции и спецэффекты

Теория

Pyro, RealFlow, мягкие тела, рендер в Redshift и Arnold, оптимизация сцен.

Опыт

Сделаете 3 проекта с симуляциями огня, дыма, жидкостей и мягких тел.

Блок 7. Визуальное мышление

Теория

Разовьёте чувство композиции, цвета, формы и ритма, освоите скетчинг и изучите историю анимации.

Опыт

Создадите яркую визуальную концепцию.

Блок 8. Портфолио и продвижение

Теория

Соберёте портфолио, оформите кейсы, подготовите резюме и работы для Behance.

Опыт

Сформируете портфолио для выхода на рынок и опубликуете профессиональные кейсы.

Блок 9. Командная работа и реальные проекты

Теория

Освоите принципы работы в команде, распределение задач и соблюдение дедлайнов.

Опыт

Создадите проекты для реальных компаний‑партнеров вместе с командой и кураторами.

Тариф «Базовый»

Подходит для самостоятельного прохождения курса и освоения всех основных инструментов профессии.

Это пробный урок. Оформите подписку, чтобы получить доступ ко всем материалам курса. Премиум

Урок 1. 00:07:30
1.1 Интро (1 Введение в профессию) (Motion. Блок 1) (1. Skillbox часть 1) (Motion Design)
Урок 2. 00:01:10
1.2 Введение
Урок 3. 00:07:20
1.3 История моушн дизайна
Урок 4. 00:02:30
1.4 Кто такой моушн дизайнер
Урок 5. 00:03:34
1.5 Классификация моушн дизайна
Урок 6. 00:04:15
1.6 Тренды чем вдохновляться
Урок 7. 00:00:36
1.7 Выводы
Урок 8. 00:09:49
2.1 Краткая история искусства дизайна (2 Основы дизайна. Начало разработки)
Урок 9. 00:06:03
2.2 Креативные концепции
Урок 10. 00:03:04
2.3 Эргономика восприятия
Урок 11. 00:37:14
2.4 Рекомендации по выполнению практической работы
Урок 12. 00:04:15
3.1 Введение (3 Основы композиции)
Урок 13. 00:07:50
3.2 Начало работы с композицией
Урок 14. 00:05:59
3.3 Композиционные приёмы
Урок 15. 00:28:28
3.4 Связь композиции и сюжета
Урок 16. 00:26:51
3.5 Практика. Рисунок
Урок 17. 00:16:00
3.6 Практика. Коллаж
Урок 18. 00:14:23
3.7 Практика. Фото
Урок 19. 00:23:09
3.8 Практика. Цифровой вариант в Krita
Урок 20. 00:21:31
3.9 Практика. Цифровой вариант в Photoshop
Урок 21. 00:23:03
3.10 Практика. Цифровой вариант в Illustrator
Урок 22. 00:03:08
4.1 Введение (4 Теория цвета)
Урок 23. 00:07:32
4.2 Цветовой контекст
Урок 24. 00:05:39
4.3 Цвет в дизайне. Цветовой круг
Урок 25. 00:28:32
4.4 Гармонии, палитры, контраст
Урок 26. 00:28:56
4.5 Цвет в моушн дизайне
Урок 27. 00:24:36
4.6 Цвет в цифровом изображении
Урок 28. 00:02:14
5.1 Вступление от Александры Корольковой (5 Типографика)
Урок 29. 00:15:36
5.2 В дизайне всегда есть текст
Урок 30. 00:09:58
5.3 Базовые правила работы со шрифтом
Урок 31. 00:06:48
5.4 Графическое соответствие шрифта и всего остального
Урок 32. 00:14:10
5.5 Характер шрифта
Урок 33. 00:22:03
5.6 Основные группы и скелеты шрифтов
Урок 34. 00:40:02
5.7 Параметры шрифта
Урок 35. 00:37:21
5.8 Что умеет современный шрифт
Урок 36. 00:12:11
5.9 Сочетание шрифтов
Урок 37. 00:13:15
5.10 Шрифты, право и деньги. Базовая информация
Урок 38. 00:23:57
5.11 Рекомендации по выполнению практической работы
Урок 39. 00:05:05
6.1 Работа с референсами (6 Работа с референсами)
Урок 40. 00:07:47
6.2 Влияние
Урок 41. 00:19:36
6.3 Средства сбора референсов
Урок 42. 00:34:31
6.4 Анализ референса
Урок 43. 00:27:10
6.5 Сбор референсов для проекта
Урок 44. 00:09:33
7.1 Введение в графический дизайн (7 Графический дизайн)
Урок 45. 00:09:16
7.2 Композиция в графическом дизайне
Урок 46. 00:09:21
7.3 Примеры типографики и работа с макетом
Урок 47. 00:09:13
7.4 Дизайн как проектирование
Урок 48. 00:34:50
7.5 Практика
Урок 49. 00:21:13
7.6 Рекомендации по выполнению практической работы
Урок 50. 00:09:56
8.1 Введение в нейросети (8 Введение в нейросети)
Урок 51. 00:11:22
8.2 Структура, рабочий процесс и результат
Урок 52. 00:22:14
8.3 Практика работы с нейросетями. Часть 1
Урок 53. 00:26:14
8.4 Практика работы с нейросетями. Часть 2
Урок 54. 00:00:31
1.1 Интро (1 R&D. Как добраться до сути брифа) (Motion. Блок 2)
Урок 55. 00:07:18
1.2 Мифы о дизайне. «Картинка ради картинки». Важность R&D
Урок 56. 00:05:11
1.3 R&D исследование объект, категория, тренды, контекст, аудитория
Урок 57. 00:01:46
1.4 Визуальная выжимка. Скетчинг_ концептинг
Урок 58. 00:04:03
1.5 Разбор кейса
Урок 59. 00:02:44
2.1 Интро (2 Портфолио и трудоустройство)
Урок 60. 00:12:54
2.2 Портфолио
Урок 61. 00:22:55
2.3 Примеры кейсов
Урок 62. 00:26:45
2.4 Трудоустройство
Урок 63. 00:18:21
2.5 От портфолио к делу как найти работу
Урок 64. 00:00:44
3.1 Введение (3 Создание роликов на основе интерфейсов)
Урок 65. 00:04:33
3.2 Интерфейс в основе роликов
Урок 66. 00:00:29
3.2 Пример 1
Урок 67. 00:00:26
3.2 Пример 2
Урок 68. 00:00:31
3.2 Пример 3
Урок 69. 00:01:41
3.2 Пример 4
Урок 70. 00:02:30
3.3 Управление вниманием зрителя
Урок 71. 00:02:48
3.4 Организация рабочего процесса
Урок 72. 00:00:16
3.5 Итоговый результат
Урок 73. 00:27:57
3.5 Практика. Проект Kinbery. Часть 1. Экспорт и подготовка проекта
Урок 74. 00:27:32
3.6 Практика. Проект Kinbery. Часть 2. Анимация интерфейса и переходов
Урок 75. 00:06:19
3.7 Практика. Проект Kinbery. Часть 3. Анимация кликов пользователя
Урок 76. 00:00:12
3.8 Итоговый результат
Урок 77. 00:21:35
3.8 Практика. Проект Beeline Care. Часть 1. Настройка сетапа, подготовка к анимации главного экрана
Урок 78. 00:23:20
3.9 Практика. Проект Beeline Care. Часть 2. Анимация элементов главного экрана, настройка перехода
Урок 79. 00:15:44
3.10 Практика. Проект Beeline Care. Часть 3. Анимация ключевого показателя, настройка 3D-эффектов
Урок 80. 00:19:03
3.11 Практика. Проект Beeline Care. Часть 4. Анимация сообщения для пользователя. Финализация переходов между экранами
Урок 81. 00:01:38
1.1 Приветствие от авторов курса (1 Введение в курс) (Cinema 4D 2.0)
Урок 82. 00:13:00
1.2 История визуальных эффектов
Урок 83. 00:05:20
1.3 Основная роль 3D графики
Урок 84. 00:13:10
1.4 Пересечение 2D и 3D. Обзор композитинга, трекинга
Урок 85. 00:06:47
1.5 Возможности и роль Cinema 4D в создании 3D. Основные сферы применения
Урок 86. 00:07:46
1.6 Первичная настройки и основные инструменты
Урок 87. 00:12:52
1.7 Важные ресурсы с 2D и 3D материалами
Урок 88. 00:03:06
2.1 Введение (2 Основы интерфейса)
Урок 89. 00:16:06
2.2 Основные панели Cinema 4D, раскладки и окна
Урок 90. 00:16:19
2.3 Основные элементы сцены примитивы, пол, свет и камера
Урок 91. 00:18:03
2.4 Свойства объектов и теги. Создадим лампу из примитивов
Урок 92. 00:12:40
2.5 Изменение параметров объекта. Анимирование объектов сцены
Урок 93. 00:25:58
2.6 Визуализация. Роль Octane Render и отличия от стандартного
Урок 94. 00:16:15
2.7 Элементы 3D объектов точка, грань и полигон
Урок 95. 00:24:19
2.8 Первая простая сцена
Урок 96. 00:02:02
2.9 Практическая работа
Урок 97. 00:01:05
3.1 Введение (3 Моделирование и генераторы)
Урок 98. 00:30:52
3.2 Полигональное моделирование. Создаём сложные фигуры из примитивов
Урок 99. 00:11:20
3.3 Процедурное моделирование. Отличие от полигонального. Сплайны
Урок 100. 00:23:58
3.4 Плагины в Cinema 4D, их функция. Создаём пэкшот
Урок 101. 00:09:40
3.5 Импортирование моделей
Урок 102. 00:23:49
3.6 Практика. Моделирование стола
Урок 103. 00:05:59
3.7 Практика. Моделирование фурнитуры за счёт поверхности вращения
Урок 104. 00:02:05
3.8 Практическая работа
Урок 105. 00:02:56
4.1 Введение (4 Продвинутый моделинг)
Урок 106. 00:18:27
4.2 Подготовка подбор референсов. Три концепции моделирования отверстия, переходы и фаски
Урок 107. 00:17:21
4.3 Детали скейтборда создание деки
Урок 108. 00:24:34
4.4 Создание платформы скейтборда
Урок 109. 00:22:34
4.5 Моделирование опоры для колёс скейтборда
Урок 110. 00:14:54
4.6 Последние штрихи колёса и болты. Собираем скейтборд
Урок 111. 00:10:28
4.7 UV развёртка учимся накладывать текстуру на объект
Урок 112. 00:01:48
4.8 Практическая работа
Урок 113. 00:02:34
5.1 Введение (5 Симуляция. Твёрдые тела)
Урок 114. 00:11:08
5.2 Первая симуляция с помощью тега. Виды симуляций
Урок 115. 00:16:45
5.3 Настройки симуляции твёрдых тел. Кэширование
Урок 116. 00:38:55
5.4 Практика. Симуляция движения мячей для первой сцены со скейтом
Урок 117. 00:33:42
5.5 Практика. Симулируем взлёт объектов для сцены с кухней
Урок 118. 00:03:28
5.6 Практическая работа
Урок 119. 00:01:15
6.1 Введение (6 Симуляции)
Урок 120. 00:26:28
6.2 Различия твёрдых и мягких тел. Симуляция мягких тел. Симуляция ткани и настройки
Урок 121. 00:34:22
6.3 Практика симуляция движения скатерти
Урок 122. 00:38:48
6.4 Симуляция частиц. Имитация взрыва и дыма
Урок 123. 00:04:09
6.5 Практическая работа
Урок 124. 00:02:41
7.1 Интро (7 MoGraph 1)
Урок 125. 00:04:11
7.2 Принципы работы системы MoGraph теория и иллюстрация
Урок 126. 00:12:51
7.3 Генератор копирования — Cloner
Урок 127. 00:15:54
7.4 Эффекторы Plain, Shader, Random
Урок 128. 00:22:15
7.5 Пример 1 создаем абстрактное искусство
Урок 129. 00:06:02
7.6 Генератор разрушения — Voronoi Fracture
Урок 130. 00:09:01
7.7 Комплексное анимирование
Урок 131. 00:02:02
7.8 Аутро
Урок 132. 00:00:50
8.1 Введение (8 MoGraph 2)
Урок 133. 00:27:14
8.2 Другие генераторы PolyFx, Text, Fracture
Урок 134. 00:21:06
8.3 Другие эффекторы Time, Step, Push Apart, Sound, Target
Урок 135. 00:16:43
8.4 Fields Blending Mode
Урок 136. 00:16:36
8.5 Сцена с лесом. Часть 1
Урок 137. 00:23:01
8.6 Сцена с лесом. Часть 2
Урок 138. 00:01:32
8.7 Практическая работа
Урок 139. 00:01:15
9.1 Введение (9 Материалы)
Урок 140. 00:27:48
9.2 Типы материалов в Octane и их каналы стекло, золото, кожа
Урок 141. 00:25:15
9.3 Типы материалов в Octane и их каналы туман, неон, неровности
Урок 142. 00:29:58
9.4 Как сделать самые популярные текстуры наносим материал на скейтборд
Урок 143. 00:37:55
9.5 Продвинутые техники создания материалов Nodes
Урок 144. 00:03:01
9.6 Практическая работа
Урок 145. 00:01:23
10.1 Введение (10 Освещение)
Урок 146. 00:16:10
10.2 Инструменты освещения в Octane и Cinema
Урок 147. 00:20:51
10.3 Классическое освещение. Освещение модели машины
Урок 148. 00:30:23
10.4 Принципы освещения
Урок 149. 00:18:49
10.5 Свет для объекта сцена с пэкшотом
Урок 150. 00:10:32
10.6 Простой дневной свет
Урок 151. 00:28:18
10.7 Сцена со скейтбордом
Урок 152. 00:21:22
10.8 Интерьерный свет. Сцена с комнатой
Урок 153. 00:02:51
10.9 Практическая работа
Урок 154. 00:02:41
11.1 Введение (11 Подготовка к анимации)
Урок 155. 00:07:01
11.2 Инструменты анимации Rigging
Урок 156. 00:25:15
11.3 Теги. Rig механических моделей
Урок 157. 00:20:55
11.4 Привязка атрибутов объектов. Инструмент Xpresso
Урок 158. 00:28:56
11.5 Практика. Риг камеры
Урок 159. 00:17:27
11.6 Практика. Риг скейтборда
Урок 160. 00:05:19
11.7 Практика. Риг персонажа
Урок 161. 00:02:23
11.8 Практическая работа
Урок 162. 00:00:54
12.1 Введение (12 Анимация)
Урок 163. 00:31:23
12.2 Принципы анимации
Урок 164. 00:20:59
12.3 Применение принципов анимации
Урок 165. 00:20:32
12.4 Анимация автомобиля. Связываем анимации
Урок 166. 00:21:00
12.5 Разбор роликов на предмет инструмента анимации
Урок 167. 00:16:57
12.6 Фишки анимации создание цикличности, сжатие, анимация камеры
Урок 168. 00:46:21
12.7 Практика. Анимируем камеру и скейтборд для сцен
Урок 169. 00:02:11
12.8 Практическая работа
Урок 170. 00:01:00
13.1 Введение (13 Настройка рендера)
Урок 171. 00:21:25
13.2 Настройки рендера Octane
Урок 172. 00:21:22
13.3 Render Pass и композитинг
Урок 173. 00:12:04
13.4 Композитинг совмещение 2D и 3D изображений
Урок 174. 00:24:52
13.5 Композитинг для сцены с природой
Урок 175. 00:07:40
13.6 Дополнительные инструменты Motion Blur и Depth fulfilled
Урок 176. 00:01:15
13.7 Практическая работа
Урок 177. 00:01:11
14.1 О чём этот модуль (14 Финализация проекта)
Урок 178. 00:12:03
14.2 Финализация движения камеры
Урок 179. 00:06:57
14.3 Финализация первой и второй сцен
Урок 180. 00:08:48
14.4 Финализация третьей и четвертой сцен
Урок 181. 00:01:43
14.5 Результат и послесловие
Урок 182. 00:02:26
15.1 Введение (15 Дополнительные инструменты)
Урок 183. 00:10:56
15.2 Кастомизация интерфейса Cinema 4D
Урок 184. 00:06:14
15.3 Система Takes в Cinema 4D для вариативности проекта
Урок 185. 00:05:08
15.4 Работа со слоями в Cinema 4D
Урок 186. 00:10:04
15.5 Инструмент Cinema4D — Scene Node
Урок 187. 00:10:15
15.6 Sculpting — способ создания моделей
Урок 188. 00:09:54
15.7 3D Paint для рисования текстур внутри Cinema4D
Урок 189. 00:19:19
15.8 Рендер RedShift — аналог Octane
Урок 190. 00:01:15
15.9 Итоги модуля
Урок 191. 00:01:15
15.10 Итоги курса
Урок 192. 00:02:06
1.1 Интро к курсу (1 Начало работы с Adobe After Effects) (After Effects с нуля до PRO 2.0)
Урок 193. 00:06:47
1.2 Интерфейс After Effects
Урок 194. 00:08:29
1.3 Как искать ответы и получать помощь
Урок 195. 00:11:16
1.4 Настройка рабочего пространства
Урок 196. 00:06:03
1.5 Настройка программы
Урок 197. 00:05:36
1.6 Горячие клавиши
Урок 198. 00:08:40
1.7 Организация работы
Урок 199. 00:17:04
1.8 Работа с референсами
Урок 200. 00:02:14
2.1 Интро (2 Создание анимационной композиции)
Урок 201. 00:27:13
2.2 Слои в After Effects
Урок 202. 00:08:06
2.3 Панель Timeline
Урок 203. 00:14:46
2.4 Атрибуты и функции панели Timeline
Урок 204. 00:13:11
2.5 Модификации слоя
Урок 205. 00:08:00
2.6 Работа со слоями на панели Timeline. Часть 1
Урок 206. 00:08:33
2.7 Работа со слоями на панели Timeline. Часть 2
Урок 207. 00:15:53
2.8 Ключи анимации
Урок 208. 00:23:40
2.9 Брифинг. Практика
Урок 209. 00:01:21
3.1 Вступление (3 Работа с композицией. Создание заставки для YouTube-шоу)
Урок 210. 00:17:36
3.2 Настройка отображения
Урок 211. 00:12:37
3.3 Виды ключей
Урок 212. 00:37:53
3.4 Easy Ease
Урок 213. 00:11:38
3.5 Эффекты и пресеты. Часть 1
Урок 214. 00:19:50
3.6 Эффекты и пресеты. Часть 2
Урок 215. 00:15:48
3.7 Композиция
Урок 216. 00:11:55
3.8 Как организовать структуру проекта
Урок 217. 00:08:26
3.9 Брифинг
Урок 218. 00:17:18
3.10 Практика. Создание композиции
Урок 219. 00:27:33
3.11 Практика. Анимация
Урок 220. 00:28:58
3.12 Практика. Добавление эффектов
Урок 221. 00:13:41
3.13 Практика. Пост продакшн
Урок 222. 00:00:53
3.14 Вывод
Урок 223. 00:02:14
4.1 Вступление (4 Шейповая анимация. Создание рекламы бренда)
Урок 224. 00:21:57
4.2 Шейповый слой и его структура
Урок 225. 00:16:20
4.3 Модификаторы шейпового слоя
Урок 226. 00:45:03
4.4 Абстрактная анимация. Введение в принципы анимации
Урок 227. 00:25:00
4.5 Анимация контура
Урок 228. 00:22:54
4.6 Введение в работу с выражениями
Урок 229. 00:07:19
4.7 Брифинг
Урок 230. 00:33:04
4.8 Практика. Подготовка
Урок 231. 00:16:13
4.9 Практика. Аниматик
Урок 232. 00:31:25
4.10 Практика. Черновая анимация
Урок 233. 00:34:19
4.11 Практика. Финальная анимация
Урок 234. 00:00:26
4.12 Выводы
Урок 235. 00:01:15
5.1 Вступление (5 Работа с текстом. Создание анимированных постеров)
Урок 236. 00:14:08
5.2 Работа с текстовым слоем
Урок 237. 00:18:44
5.3 Анимационные модификаторы
Урок 238. 00:14:35
5.4 Текстовые скрипты и анимационные пресеты
Урок 239. 00:32:53
5.5 Текст как объект. Кинетическая типографика
Урок 240. 00:09:50
5.6 Брифинг
Урок 241. 00:11:08
5.7 Практика. Композиция
Урок 242. 00:43:41
5.8 Практика. Анимация
Урок 243. 00:14:05
5.9 Практика. Финал
Урок 244. 00:01:46
6.1 Вступление (6 Работа с композицией. Создание заставки сериала)
Урок 245. 00:17:03
6.2 Маски в After Effects
Урок 246. 00:10:49
6.3 Подложки в After Effects
Урок 247. 00:09:51
6.4 Режимы смешивания (наложения)
Урок 248. 00:09:57
6.5 Брифинг
Урок 249. 00:16:39
6.6 Практическая работа. Этап I. Формирование композиции
Урок 250. 00:22:19
6.7 Практическая работа. Этап II. Комбинация элементов
Урок 251. 00:22:47
6.8 Практическая работа. Этап III. Добавление деталей
Урок 252. 00:43:34
6.9 Практическая работа. Финал
Урок 253. 00:01:11
7.1 Интро и результат практической работы модуля (7 Работа с 3D в After Effects)
Урок 254. 00:09:33
7.2 Работа в 3D пространстве. Часть 1
Урок 255. 00:17:35
7.3 Средства работы c 3D в After Effects. Часть 1
Урок 256. 00:12:49
7.4 Средства работы c 3D в After Effects. Часть 2
Урок 257. 00:09:35
7.5 Работа в 3D пространстве. Часть 2
Урок 258. 00:05:11
7.6 Брифинг
Урок 259. 00:27:50
7.7 Практика. Подготовка и создание первой сцены
Урок 260. 00:14:12
7.8 Практика. Подготовка и создание второй сцены
Урок 261. 00:20:37
7.9 Практика. Работа с динамикой и анимацией
Урок 262. 00:18:58
7.10 Практика. Инфографика и пекшот
Урок 263. 00:29:39
7.11 Практика. Постпродакшн
Урок 264. 00:01:22
8.1 Введение (8 Инфографика. Создание графического пакета)
Урок 265. 00:07:26
8.2 Брифинг
Урок 266. 00:13:36
8.3 Создание дизайна элементов
Урок 267. 00:13:09
8.4 Анимация элементов
Урок 268. 00:25:49
8.5 Создание шаблонов
Урок 269. 00:44:43
8.6 Масштабирование. Инфовставки
Урок 270. 00:24:10
8.7 Масштабирование. Вспомогательные элементы
Урок 271. 00:14:27
8.8 Создание деморила
Урок 272. 00:01:51
9.1 Вступление (9 Инфографика. Создание презентации)
Урок 273. 00:10:51
9.2 Брифинг
Урок 274. 00:18:31
9.3 Макетирование
Урок 275. 00:41:18
9.4 Работа с макетом в After Effects
Урок 276. 00:31:54
9.5 Продолжение работы с макетом в After Effects
Урок 277. 00:32:46
9.6 Анимация элементов композиции
Урок 278. 00:26:30
9.7 Продолжение анимации элементов
Урок 279. 00:17:19
9.8 Завершение анимации композиции
Урок 280. 00:27:36
9.9 Финализация
Урок 281. 00:05:14
10.1 История анимации (10 Введение в анимацию)
Урок 282. 00:04:16
10.2 Типы анимации
Урок 283. 00:03:50
10.3 Современные инструменты
Урок 284. 00:27:54
10.4 12 принципов анимации
Урок 285. 00:27:57
10.5 Практика
Урок 286. 00:11:15
11.1 Оптимизация иллюстраций (11 Персонажная анимация)
Урок 287. 00:26:16
11.2 Походка
Урок 288. 00:32:31
11.3 Лицевая анимация
Урок 289. 00:11:43
11.4 Сборка проекта
Урок 290. 00:05:57
12.1 Введение. Что такое плагины (12 Плагины в After Effects. Создание музыкального ролика)
Урок 291. 00:05:33
12.2 Разновидности плагинов
Урок 292. 00:03:43
12.3 Брифинг
Урок 293. 00:11:12
12.4 Практика. Создание основы сцены
Урок 294. 00:33:08
12.5 Пратика. Добавление эффектов
Урок 295. 00:22:19
12.6 Практика. Постпродакшн
Урок 296. 00:02:50
13.1 Введение. Что такое композинг (13 Основы композитинга в After Effects. Создание фрагмента документального фильма)
Урок 297. 00:07:16
13.2 Виды работ в композинге
Урок 298. 00:04:48
13.3 Брифинг
Урок 299. 00:14:03
13.4 Практика. Кеинг
Урок 300. 00:19:12
13.5 Практика. Ротоскопинг
Урок 301. 00:37:24
13.6 Практика. Трекинг
Урок 302. 00:14:57
13.7 Практика. Клинап
Урок 303. 00:24:46
13.8 Практика. Цветокоррекция
Урок 304. 00:06:58
14.1 Введение (14 Персонажная анимация. Создание анимации для сети супермаркетов. Часть 1)
Урок 305. 00:19:00
14.2 Практика риггинга
Урок 306. 00:15:32
14.3 Брифинг
Урок 307. 00:21:08
14.4 Практика. Подготовка персонажа
Урок 308. 00:23:32
14.5 Практика. Создание рига
Урок 309. 00:06:08
14.6 Практика. Проверка целостности
Урок 310. 00:44:24
15.1 Практика. Анимация первой сцены. Часть 1 (15 Персонажная анимация. Создание анимации для сети супермаркетов. Часть 2)
Урок 311. 00:17:35
15.2 Практика. Анимация первой сцены. Часть 2
Урок 312. 00:45:18
15.3 Практика. Анимация первой сцены. Часть 3
Урок 313. 00:28:43
15.4 Практика. Подготовка второй сцены
Урок 314. 00:26:14
15.5 Практика. Анимация второй сцены
Урок 315. 00:04:49
16.1 Введение в монтаж (16 Основы монтажа в Premiere PRO)
Урок 316. 00:18:03
16.2 Разбор основных правил
Урок 317. 00:18:44
16.3 Пайплайн работы над рилом
Урок 318. 00:28:41
16.4 Сборка видео в Premiere Pro
Урок 319. 00:17:48
16.5 Разбор примеров
Урок 320. 00:02:03
1.1 О чем этот модуль (Модуль 1. Симуляции огня и дыма. Тег Pyro) (Создание симуляций) (2 CONTENTED часть 2)
Урок 321. 00:06:26
1.2 Эмиттер и работа с Pyro
Урок 322. 00:21:00
1.3 Параметры тега Pyro. Часть 1
Урок 323. 00:16:11
1.4 Параметры тега Pyro. Часть 2
Урок 324. 00:15:19
1.5 Шейдер волюметриков. Настройки канала атрибутов
Урок 325. 00:07:52
1.6 Настройка освещения для волюметрических объектов
Урок 326. 00:16:42
1.7 Рендер различных атрибутов Pyro
Урок 327. 00:15:48
1.8 Создаём симуляцию горящей покрышки
Урок 328. 00:14:50
1.9 Создаём симуляцию пламени свечи
Урок 329. 00:01:08
2.1 О чем этот модуль (Модуль 2. Симуляции мягких тел)
Урок 330. 00:16:41
2.2 Основные параметры настройки геометрии
Урок 331. 00:25:40
2.3 Параметры surface тега Cloth
Урок 332. 00:16:26
2.4 Параметры structure и balloon тега Cloth
Урок 333. 00:10:49
2.5 Параметры Soft body в теге Cloth
Урок 334. 00:13:36
2.6 Параметры Mix animation в теге Cloth
Урок 335. 00:35:37
2.7 Создание сцены с мягкими объектами
Урок 336. 00:19:09
2.8 Создание лент
Урок 337. 00:17:19
2.9 Создание летящей ткани
Урок 338. 00:03:49
3.2 Установка плагина RealFlow (Модуль 3. Симуляции жидкостей)
Урок 339. 00:11:06
3.3 Настройка параметров Solver, Cache, Display
Урок 340. 00:38:10
3.4 Основные настройки эмиттера
Урок 341. 00:23:20
3.5 Параметры вязкости, плотности и турбулентности
Урок 342. 00:19:13
3.6 Параметры Daemons. Часть 1
Урок 343. 00:13:04
3.7 Параметры Daemons. Часть 2
Урок 344. 00:05:22
3.8 Параметры k Daemons
Урок 345. 00:12:59
3.9 Практика жидкость наливается в бокал
Урок 346. 00:13:42
3.10 Практика падение объектов в воду
Урок 347. 00:14:33
3.11 Практика лодка качается на волнах
Урок 348. 00:11:45
1.2 Разработка концепции персонажа (Модуль 1. Концепция персонажа и скульптинг в ZBrush) (Продвинутая персонажная анимация ZBrush + Cinema 4D)
Урок 349. 00:07:02
1.4 Лепим морду зайца
Урок 350. 00:16:27
1.5 Добавляем глаза, уши, рога
Урок 351. 00:10:27
1.6 Скульптинг при помощи масок
Урок 352. 00:13:09
1.7 Dynamesh и другие инструменты скульптинга
Урок 353. 00:19:26
1.8 Заготовка персонажа из примитивов
Урок 354. 00:19:26
1.9 Общий меш для проработки формы
Урок 355. 00:19:50
1.10 Формируем силуэт кисти, руки, ноги
Урок 356. 00:08:44
1.11 Импорт и адаптация скачанной модели
Урок 357. 00:18:56
1.12 Проработка деталей носки, бусы, веки, ресницы
Урок 358. 00:17:07
1.13 Проработка деталей причёска
Урок 359. 00:11:16
1.14 Делаем набросок цветовой гаммы
Урок 360. 00:14:12
1.15 Детализация цветовых переходов и макияжа
Урок 361. 00:07:28
1.16 Финализируем силуэт модели уши, нос, аксессуары
Урок 362. 00:22:15
1.17 Финализируем силуэт модели платье
Урок 363. 00:14:28
2.2 Правила хорошей топологии (Модуль 2. Ретопология и UV-маппинг)
Урок 364. 00:16:39
2.3 Ретопология перемоделингом руки в ZBrush делаем заготовку
Урок 365. 00:14:54
2.4 Ретопология перемоделингом руки в ZBrush финализация
Урок 366. 00:09:20
2.5 Ретопология перемоделингом руки в Cinema 4D
Урок 367. 00:13:48
2.6 Автоматическая ретопология волосы, глаза и платье
Урок 368. 00:22:07
2.7 Ручная ретопология морда
Урок 369. 00:14:58
2.8 Ручная ретопология финализация головы
Урок 370. 00:12:49
2.9 Ручная ретопология туловище
Урок 371. 00:13:42
2.10 UV развёртка морды и туловища в ZBrush
Урок 372. 00:08:19
2.11 UV развёртка морды и туловища в Cinema 4D
Урок 373. 00:10:29
2.12 Ручная ретопология и UV развертка уши
Урок 374. 00:09:59
2.13 UV развёртка платья в Cinema 4D
Урок 375. 00:11:41
2.14 UV-развёртка руки в Cinema 4D. Запекание текстур из хайполи-модели Zbrush
Урок 376. 00:09:32
3.2 Импорт модели в Cinema 4D (Модуль 3. Создание материалов, шерсти и волос в Cinema 4D)
Урок 377. 00:18:03
3.3 Создаём предварительные материалы для модели
Урок 378. 00:15:13
3.4 Заготовка фона и освещения. Создаём кожу. Часть 1
Урок 379. 00:12:18
3.5 Создаём кожу. Часть 2
Урок 380. 00:12:01
3.6 Настройка материала ткани. Следящий глаз
Урок 381. 00:11:50
3.7 Принцип работы с волосами
Урок 382. 00:14:27
3.8 Создание пушистых ресниц
Урок 383. 00:07:29
3.9 Быстрый способ создания шерсти
Урок 384. 00:14:24
3.10 Создаём шерсть на морде
Урок 385. 00:16:36
3.11 Завершаем работу над шерстью настройка материала
Урок 386. 00:16:04
3.12 Создание и настройка кудрявых волос на груди
Урок 387. 00:17:31
3.13 Причёска моделируем форму чёлки
Урок 388. 00:15:58
3.14 Причёска настраиваем структуру и материал волос
Урок 389. 00:05:42
3.15 Подготовка модели для дальнейшего позинга
Урок 390. 00:12:57
3.16 Постановка модели в позу для финального рендера
Урок 391. 00:03:12
4.2 Разработка концепции окружения персонажа (Модуль 4. Создание окружения в Cinema 4D)
Урок 392. 00:11:34
4.3 Импорт скачанных моделей и заготовка сцены
Урок 393. 00:06:02
4.4 Добавляем материалы и выставляем камеры
Урок 394. 00:10:12
4.5 Позиционируем персонажа в среду
Урок 395. 00:09:00
4.6 Настраиваем материал пузырей и выставляем свет
Урок 396. 00:07:43
4.7 Детализируем окружение
Урок 397. 00:08:31
4.8 Настройка финального рендера
Урок 398. 00:06:49
5.2 Риггинг зачем он нужен и когда его использовать (Модуль 5. Риггинг модели в Cinema 4D)
Урок 399. 00:08:47
5.3 Создаём и позиционируем кости руки
Урок 400. 00:06:44
5.4 IK и контроллер для руки
Урок 401. 00:10:43
5.5 Морф для пальцев руки с помощью Xpresso и User Data
Урок 402. 00:13:59
5.6 Скиннинг. Настройка весов костей руки
Урок 403. 00:11:49
5.7 Mixamo скачиваем анимацию для персонажа
Урок 404. 00:13:10
5.8 Возвращаем волосы и текстуры модели из Mixamo
Урок 405. 00:09:36
5.9 Настраиваем молнию под анимацию
Урок 406. 00:10:12
5.10 Динамика волос и ушей
Урок 407. 00:10:01
5.11 Динамика ткани платья
Урок 408. 00:06:24
5.12 Рендер анимации Mixamo
Урок 409. 00:13:47
5.13 Создаём контроллеры для рук и ног
Урок 410. 00:09:37
5.14 Создаём общие контроллеры для тела
Урок 411. 00:12:08
5.15 Создаём контроллеры для глаз
Урок 412. 00:03:52
5.16 Правильная иерархия риггинга
Урок 413. 00:11:56
6.2 Концепция анимации и коллект проекта (Модуль 6. Создание анимационного ролика)
Урок 414. 00:16:10
6.3 Первый аниматик камера и основные движения
Урок 415. 00:10:49
6.4 Анимация окружения и использование видеореференса
Урок 416. 00:10:02
6.5 Настраиваем движение рук
Урок 417. 00:12:29
6.6 Проработка движений туловища и моргания глаз
Урок 418. 00:13:29
6.7 Финализируем движения и анимируем камеру
Урок 419. 00:07:33
6.8 Настройка рендера
Урок 420. 00:12:42
6.9 Сборка в After Effects
Урок 421. 00:30:31
6.10 Бонусный урок оформление и публикация проекта на Behance
Урок 422. 00:02:29
2 Что нужно знать об искусственном интеллекте перед началом работы с ним (Модуль 1. Мастер генерации идей раскрываем потенциал ChatGPT) (Бонус. Нейросети для дизайнеров)
Урок 423. 00:02:44
4 ChatGPT. От баловства к полноценному внедрению в рабочие процессы
Урок 424. 00:01:34
5 ChatGPT и поиск идей
Урок 425. 00:01:36
6 ChatGPT в работе дизайнера интерфейсов
Урок 426. 00:03:16
2 Основы промптинга (Модуль 2. Искусство нейросетей генерируем визуальные образы с Midjourney)
Урок 427. 00:04:07
3 Обзор интерфейса Midjourney
Урок 428. 00:01:21
5 Работа с исходным изображением в Midjourney
Урок 429. 00:01:16
6 Поиск идей и референсов в Midjourney
Урок 430. 00:01:35
7 Создание логотипа при помощи ChatGPT и Midjourney
Урок 431. 00:10:19
7 Установка Stable Diffusion (Модуль 3. Продвинутые техники генерации создаем 3D, видео и звуки)
Урок 432. 00:03:45
8 Дополнительные настройки
Урок 433. 00:23:49
9 Настройка Stable Diffusion web UI
Урок 434. 00:19:39
10 Основные элементы управления интерфейса
Урок 435. 00:03:58
11 Расширение roop
Урок 436. 00:02:02
12 Основы ControlNet
Урок 437. 00:02:10
13 Расширение image interrogate
Урок 438. 00:02:18
15 Генерация видео в Kling AI
Урок 439. 00:01:32
16 Создание 3D моделей в Meshy
Урок 440. 00:01:36
17 Создание музыки в Suno

Автор - Contended

Contended

Профильная онлайн-школа, которая специализируется исключительно на востребованных направлениях цифрового дизайна. Программы обучения разработаны как для новичков, так и для практикующих специалистов, помогая освоить UX/UI, графический, веб-, моушн- и интерьерный дизайн, а также 3D-моделирование. Весь учебный процесс построен на коротких, емких видеолекциях от экспертов индустрии и интенсивной практической работе со сложным софтом, включая Figma,

Комментарии